安洞雅彦（あんどうまさひこ）

安洞雅彦 masahiko ando

祖父の代から続く古美術商に生まれ、独学で陶芸の道へ進まれた安洞雅彦さん。古陶に学び、そのままの作品を作るのではなく、今の時代に重宝されるうつわに仕立て直して作られています。
今回、安洞雅彦さんの代表的な作品「豆向付」の新作を23点ご出品いただきました！まだまだ止まることのない、安洞雅彦さんがつくる桃山時代の向付たちの大行進をぜひお楽しみください。

桃山時代の意匠を写して、かわいいサイズに。

岐阜県多治見市の緑豊かな里山に住まいと工房を構える安洞雅彦さん。音楽活動の生活から一転、モノを作るのが楽しいからと陶芸家を目指したのは20代後半のころ、陶芸の学校には行かずに独学で古美術等から織部を学び、豆向付のスタイルを確立されました。

玄関の看板は「喫茶去」。古美術商を営んでおられた祖父のお店の看板です。「喫茶去」の意味は、分けへだてなくお茶でもゆっくり飲んでくださいという禅語と言われています。まさにゆったりとした空気が流れている安洞さんの工房にぴったりの看板です。玄関を入ると所狭しと並ぶ安洞さんの作品や、インスパイアされた古美術、陶片の数々が待ち受けています。安洞さんは美術館や陶磁器資料館へ通いました。桃山時代の陶片や古い図録も調べました。こうして桃山時代の織部を学んだのです。安洞さんの豆向付にはすべて本歌となる向付があります。桃山時代に作られた元となる向付のことです。これらを忠実に再現する一方、現代の食卓に合ううつわのサイズに小さくしたのが「豆向付」です。豆向付は安洞さんが命名したこのうつわの名前です。作品は灯油窯で焼成していますが、年に一度だけ敷地内の薪窯で焼き上げます。

豆向付は石膏型に土を押し込んで基本となる形を作ります。その後、石膏型から取り出しカンナを使ってひとつひとつ丁寧に形を整えて縁を仕上げていきます。鳴海織部の場合、白土と赤土を繋いで作りますが白土と赤土では収縮率が異なるため、切り返し面を斜めに切って接着面を広くするなどのテクニックも。これもすべては本歌となる桃山時代の向付を研究して学んだものです。古い資料を調べると織部の豆向付はうしろの足は白土と決まっていたそうで、赤土の豆向付でも白土の足をつけています。細部まで手を抜かないのが安洞さんのものづくりです。
豆向付は現在715種類の意匠があり今後も増え続けていきます。